Коллекция «Современное искусство»
Список изданий
Найдено изданий: 1058
 |
Photograhs. 2 April 2020 — 2020
Подробная информация
|
 |
Да, здравствует куратор!. Диалог искусств —04 — 2020
«Диалог искусств» - это журнал для тех, кто любит и интересуется искусством. И не только изобразительным. Кино, театр, музыка, мода, психология, философия - мы стараемся не упускать актуальные события из своего поля зрения. Но прежде всего мы сосредотачиваем внимание на тех явлениях современного культурного процесса, для которых характерно взаимодействие и взаимопроникновение разных видов искусств, а также искусства и науки, искусства и жизни.Особенность сегодняшнего мира - деление культуры на множество кластеров. Журнал пытается преодолеть эту сингулярность и воссоздать единое поле культуры.Журнал «Диалог искусств» освещает актуальную картину российского художественного процесса и занимает особую нишу среди немногочисленных профессиональных изданий, посвященных современному искусству.
Подробная информация
|
 |
Новый миф. Диалог искусств —01 — 2020
«Диалог искусств» - это журнал для тех, кто любит и интересуется искусством. И не только изобразительным. Кино, театр, музыка, мода, психология, философия - мы стараемся не упускать актуальные события из своего поля зрения. Но прежде всего мы сосредотачиваем внимание на тех явлениях современного культурного процесса, для которых характерно взаимодействие и взаимопроникновение разных видов искусств, а также искусства и науки, искусства и жизни.Особенность сегодняшнего мира - деление культуры на множество кластеров. Журнал пытается преодолеть эту сингулярность и воссоздать единое поле культуры.Журнал «Диалог искусств» освещает актуальную картину российского художественного процесса и занимает особую нишу среди немногочисленных профессиональных изданий, посвященных современному искусству.
Подробная информация
|
 |
По краям. Диалог искусств —02 — 2020
«Диалог искусств» - это журнал для тех, кто любит и интересуется искусством. И не только изобразительным. Кино, театр, музыка, мода, психология, философия - мы стараемся не упускать актуальные события из своего поля зрения. Но прежде всего мы сосредотачиваем внимание на тех явлениях современного культурного процесса, для которых характерно взаимодействие и взаимопроникновение разных видов искусств, а также искусства и науки, искусства и жизни.Особенность сегодняшнего мира - деление культуры на множество кластеров. Журнал пытается преодолеть эту сингулярность и воссоздать единое поле культуры.Журнал «Диалог искусств» освещает актуальную картину российского художественного процесса и занимает особую нишу среди немногочисленных профессиональных изданий, посвященных современному искусству.
Подробная информация
|
 |
Подорога В. А., Прототело. Фрагменты визуальной антропологии. Второй экран. Сергей Эйзенштейн и кинематограф насилия т. 2 — 2020
Второй том книги российского философа Валерия Подороги «Прототело. Фрагменты визуальной антропологии». Издание посвящено выдающемуся режиссеру Сергею Михайловичу Эйзенштейну. Работая с текстами, рисунками, фильмами режиссера, автор книги демонстрирует философские возможности нефилософских текстов. Эйзенштейн предстает перед читателем не как личность и не как автор, но как своеобразная универсальная фигура современного художника, художника эпохи медиа, где жизнь, творческие замыслы, идеи и проекты, а также их отдельные реализации, есть некоторое неразделимое общее поле «произведения», создаваемого «прижизненным архивом».
Подробная информация
|
 |
Термит. Бюллетень художественной критики. — 2020, — 3. издание "Лаборатории художественной критики" — 2020
Лаборатория художественной критики Винзавода представляет третий выпуск Бюллетеня.
Подробная информация
|
 |
Арнтцен М. Г., Дресс-код. Голая правда о моде — 2020
Человеку свойственно себя украшать, и порой в стремлении выделиться он может зайти слишком далеко. Для мира моды характерны не только изысканные туалеты, но и перепроизводство, масштабные экологические проблемы и слепое поклонение брендам. Мода превозносит узкий круг людей, создающих тренды и влияющих на умы миллионов. Мода заставляет потреблять, не задумываясь о последствиях.Мари Арнтцен рассказывает о пятой по величине мировой индустрии "и об одной из величайших и, возможно, самых бессмысленных проблем нашего времени. О том, что такое на самом деле мода. Почему бренды наделяют людей властью. И почему красота так важна в нашей жизни
Подробная информация
|
 |
Иллиес Ф., 1913. Что я на самом деле хотел сказать — 2020
Вам бы хотелось, чтобы книга Флориана Иллиеса "1913. Лето целого века" не заканчивалась? Автор чувствовал то же самое. В течение многих лет он искал и собирал новые захватывающие истории из этого невероятного года. Результат вы держите в руках. В продолжении международного бестселлера "тизер ХХ века", как сформулировала в свое время пресса, разворачивается в масштабную диораму: старые герои высвечиваются с новой стороны, к ним присоединяются Фернандо Пессоа, Максим Горький, Джек Лондон и многие другие события, явления и люди, создавшие современность. Ждите новых историй, полных любви и остроумия, настолько невероятных, что они могут быть только правдой. И попробуйте вместе с автором выяснить, где же заканчивается лето целого века.
Подробная информация
|
 |
Коммуналка — 2020
Подробная информация
|
![Антон Кузнецов. За стеной. [каталог выставки, 5 марта - 5 апреля 2020] — 2020](/searchcat/covers/RGUB-BIBL-0000887769.jpg) |
Антон Кузнецов. За стеной. [каталог выставки, 5 марта - 5 апреля 2020] — 2020
Антон Кузнецов родился в Казани в 1973 году. Окончил Московский¶ Академический¶ Государственный¶ Институт имени В. И. Сурикова в 2003 году. Закончил Институт Проблем Современного Искусства и «Свободные мастерские» ММСИ (2011), участник резиденции Museums Quartier 21 в Вене (2014), номинант Премии Курехина за 2015 год. В своих работах Антон Кузнецов исследует конфликт между художественным реализмом и достоверностью. Его работы нередко сочетают в себе обыденное и сюрреалистическое, и отсылают зрителя не то к пропагандистским советским плакатам, не то к работам художников лейпцигской школы. Серия новых работ художника посвящена частной жизни. Герой картин Кузнецова — сосед, отдаленно напоминающий немецкого диктатора на пенсии. Его странное поведение провоцирует на тайное наблюдение, и уже не понятно кто здесь более странен: объект наблюдения или сам наблюдатель
Подробная информация
|
 |
Беннет С., Расширенная картина. Женщины, изменившие мир искусства — 2020
Книга "Расширенная картина" рассказывает о жизни и творчестве женщин, которые внесли выдающийся вклад в искусство. Все они, от провозвестниц женского искусства до наших современниц, боролись за то, чтобы их голоса были услышаны, и их произведения бесповоротно меняют наш взгляд на мир. Краткие биографии тридцати четырех художниц сопровождаются их портретами, репродукциями их главных произведений, выдержками из их высказываний, а также заметками о том, как устроен современный мир искусства
Подробная информация
|
 |
Уайльд О., Замечательная ракета — 2020 (Сказочная серия)
Необычная сказка описывает диалог фейерверков, шутих, ракет и огней, который случился на свадьбе принца. У каждого предмета свой характер и взгляд на мир. Главная героиня сказки — старая ракета — крайне заносчива, эгоистична. Она думает, что знает жизнь, что все должны восхищаться ею, что она имеет право всех судить. Но судьба расставит все на свои места. И ракета, которая надеялась произвести фурор, не сможет разбудить даже спящих детей—
Подробная информация
|
 |
Ходж С., Я знаю такого художника. Истории удивительных судеб и неожиданных совпадений — 2020
Я знаю такого художника - это восемьдесят четыре очерка о выдающихся художниках XIX-XXI веков, оказавших решающее влияние на ход истории искусства. А еще это история неожиданных встреч и удивительных пересечений судеб. Одних художников - например, Пауля Клее и Анни Альберс - связывали отношения преподавателя и студента, других, как Джексона Поллока и Ли Краснер, - любовь и супружество, третьих - общий источник вдохновения, как, например, цветы в творчестве Джорджии О'Кифф и Такаси Мураками
Подробная информация
|
 |
Лэнг О., Одинокий город. Упражнения в искусстве одиночества — 2020
В тридцать с лишним лет переехав в Нью-Йорк по причине романтических отношений, Оливия Лэнг в итоге оказалась одна в огромном чужом городе. Этот наипостыднейший жизненный опыт завораживал ее все сильнее, и она принялась исследовать одинокий город через искусство. Разбирая случаи Эдварда Хоппера, Энди Уорхола, Клауса Номи, Генри Дарджера и Дэвида Войнаровича, прославленная эссеистка и критик изучает упражнения в искусстве одиночества, разбирает его образы и социально-психологическую природу отчуждения. Человечный, дерзкий и глубоко проникновенный «Одинокий город» - книга о пространствах между людьми, о вещах, которые соединяют людей, о сексуальности, нравственности и чудодейственных возможностях искусства. Это исследование неведомого и чарующего состояния, оторванного от обширного материка человеческого жизненного опыта, но глубинно присущего жизни как таковой
Подробная информация
|
 |
Калассо Р., Сон Бодлера — 2020
В центре внимания Роберто Калассо создатели "модерна" - писатели и художники, которые жили в Париже в девятнадцатом веке. Калассо описывает жизнь французского поэта Шарля Бодлера (1821-1867), который отразил в своих произведениях эфемерную природу мегаполиса и место художника в нем. Книга Калассо похожа на мозаику из рассказов самого автора, стихов Бодлера и комментариев к картинам Энгра, Делакруа, Дега, Мане и других. Из этих деталей складывается драматический образ бодлеровского Парижа
Подробная информация
|
 |
Коттон Ш., Фотография как современное искусство — 2020
Фотография была изобретена почти двести лет назад. С тех пор она эволюционировала от документального инструмента до художественного медиума и сейчас занимает свое место в искусстве наравне с живописью и скульптурой.Шарлотта Коттон (род. 1970) в своей книге раскрывает наиболее важные особенности современной арт-фотографии на примерах работ почти двухсот пятидесяти фотографов,среди которых как признанные мастера- Иза Генцкен, Джефф Уолл,Софи Калль,так и художники,заявившие о себе сравнительно недавно,-Валид Бешти,Джейсон Эванс,Лукас Блалок и другие.
Подробная информация
|
 |
Каннингем М., Мерс Каннингем: «Гладкий, потому что неровный...» — 2019 (GARAGE DANCE. 04)
Мерс Каннингем — американский танцовщик и хореограф, ученик Марты Грэм, близкий друг и многолетний творческий партнер композитора Джона Кейджа, человек, который всегда двигался против течения. Это «против» относилось как к классическому балету, так и к танцу модерн, успевшему превратиться в «традицию» в эпоху расцвета творчества Каннингема. Нарушая привычные убеждения и правила, Каннингем стал мастером: стиль его танца поражает новизной. К жизни и творчеству американского мэтра вполне приложимо его любимое описание из «Поминок по Финнегану»: он стал «гладким», блестящим и совершенным, потому что был «неровным», «ершистым». Книга, построенная в форме разделенного на главы интервью Каннингема с французской журналисткой Жаклин Лешев, подробно рассказывает о жизни танцовщика, о его особом понимании танца, этапах оттачивания его необычного творческого метода в ходе создания балетов. На страницах издания подробно освещены легендарные постановки мастера: «Торс», «Летнее пространство», «Нелепая встреча», «Дождевой лес», «Схватка» и другие. Книга проиллюстрирована редкими фотографиями, запечатлевшими как фрагменты спектаклей, так и моменты из жизни хореографа. В текст также включены подготовительные зарисовки Каннингема, которые он делал, продумывая нюансы танца для каждого нового балета. Ошеломляют своей глубиной и точностью вкрапленные в беседы философские рассуждения этого демократичного до мозга костей «танцующего дзэна», касающиеся не только танца, но и быстро меняющейся жизни современного человека
Подробная информация
|
 |
Эйзенштейн С. М., . YO. Мемуары Т. 2 — 2019
«Как становятся Эйзенштейном?» — великий режиссер ответил на вопрос своего студента двумя томами мемуаров. Книга была начата в мае 1946 года, в больнице, после инфаркта миокарда, вопреки запрету врачей. Сергей Михайлович писал ее без плана, по вольному бегу ассоциаций, стремясь понять, чем была его «жизнь, пройденная вскачь». В мемуарах не нашлось места для рассказов о триумфах его шедевров «Броненосец —Потемкин—» и «Александр Невский», о трагедиях запрещения «Бежина луга» и «Ивана Грозного». Зато автор рассказал об истоках его душевных травм и творческих озарений, об «истинных путях изобретания», о радости встреч с людьми и книгами, странами и культурами. Мемуары были изданы без купюр и цензурных искажений лишь в 1997 году, с тех пор они переведены на многие языки мира: английский, немецкий, итальянский, французский, болгарский, японский. Музей «Гараж» в сотрудничестве с «Эйзенштейн-центром», изучающим наследие великого режиссера, публикует мемуары Эйзенштейна с заново проведенным текстологическим анализом рукописей, уточненными датировками записей и не публиковавшимися ранее набросками ненаписанных глав. В издание включены вступительная статья и подробные комментарии к тексту мемуаров, составленные Наумом Клейманом, известным историком кино и специалистом по творчеству С. М. Эйзенштейна. Мемуары сопровождены более чем 400 цветными и черно-белыми иллюстрациями — рисунками Эйзенштейна, кадрами из фильмов и фотографиями. Основной источник иллюстраций — Российский государственный архив литературы и искусства, хранящий архив Эйзенштейна, в который входят рукописи, графические работы и фотографии
Подробная информация
|
 |
Эйзенштейн С. М., . YO. Мемуары Т. 1 — 2019
«Как становятся Эйзенштейном?» — великий режиссер ответил на вопрос своего студента двумя томами мемуаров. Книга была начата в мае 1946 года, в больнице, после инфаркта миокарда, вопреки запрету врачей. Сергей Михайлович писал ее без плана, по вольному бегу ассоциаций, стремясь понять, чем была его «жизнь, пройденная вскачь». В мемуарах не нашлось места для рассказов о триумфах его шедевров «Броненосец —Потемкин—» и «Александр Невский», о трагедиях запрещения «Бежина луга» и «Ивана Грозного». Зато автор рассказал об истоках его душевных травм и творческих озарений, об «истинных путях изобретания», о радости встреч с людьми и книгами, странами и культурами. Мемуары были изданы без купюр и цензурных искажений лишь в 1997 году, с тех пор они переведены на многие языки мира: английский, немецкий, итальянский, французский, болгарский, японский. Музей «Гараж» в сотрудничестве с «Эйзенштейн-центром», изучающим наследие великого режиссера, публикует мемуары Эйзенштейна с заново проведенным текстологическим анализом рукописей, уточненными датировками записей и не публиковавшимися ранее набросками ненаписанных глав. В издание включены вступительная статья и подробные комментарии к тексту мемуаров, составленные Наумом Клейманом, известным историком кино и специалистом по творчеству С. М. Эйзенштейна. Мемуары сопровождены более чем 400 цветными и черно-белыми иллюстрациями — рисунками Эйзенштейна, кадрами из фильмов и фотографиями. Основной источник иллюстраций — Российский государственный архив литературы и искусства, хранящий архив Эйзенштейна, в который входят рукописи, графические работы и фотографии
Подробная информация
|
 |
Melodie Mousset. Collection Cahiers d`artistes 2019 —147 — 2019
Mit der «Collection Cahiers d—Artistes» unterstutzt die Schweizer Kulturstiftung Pro Helvetia vielversprechende Schweizer Kunstlerinnen und Kunstler aus dem Bereich der Visuellen Kunste, die noch nicht im Besitz einer eigenen monografischen Publikation sind. Das Promotionsinstrument besteht seit 1984. Auf Empfehlung einer unabhangigen Jury wahlt die Pro Helvetia acht Kunstlerinnen und Kunstler aus, die sich auf eine ¦ffentliche Ausschreibung hin beworben haben. Seit 2006 erscheinen die «Cahiers d—Artistes» in der Edizioni Periferia. Die Kunstlerinnen und Kunstler sind massgeblich an der Konzeption der Publikation beteiligt. Die Begleittexte stammen von renommierten Schweizer und internationalen Autorinnen und Autoren. Jedes «Cahier» ist zweisprachig: In der Regel in der Muttersprache des Kunstlers oder der Kunstlerin und in einer frei wahlbaren Zweitsprache. Швейцарский культурный фонд Pro Helvetia посредством «Коллекции произведений искусства» оказывает поддержку многообещающим швейцарским художникам-женщинам и художникам в области изобразительного искусства, у которых еще нет собственного монографического издания. Инструмент продвижения существует с 1984 года. По рекомендации независимого жюри Pro Helvetia отбирает восемь женщин-художников, подавших заявки на участие в открытом конкурсе. С 2006 года «Cahiers d'Artistes» появляются в Edizioni Periferia. Художники в значительной степени участвуют в разработке концепции публикации. Сопроводительные тексты написаны известными швейцарскими и международными авторами. Каждый «Кайе» двуязычен: обычно на родном языке художника и на свободно выбираемом втором языке. МЕЛОДИ МУССЕ (р. 1981) живет и работает в Цюрихе и на Фуэртевентуре. Она художник, отмеченный наградами, публичный оратор и эксперт по виртуальной реальности. Она стала соучредителем PatchXR, творческой студии, специализирующейся на интерактивных музыкальных проектах для XR.
Подробная информация
|
|
|
|
![Антон Кузнецов. За стеной. [каталог выставки, 5 марта - 5 апреля 2020] — 2020](/searchcat/covers/RGUB-BIBL-0000887769-large.jpg)
