Вход в личный кабинет         RU  EN

Коллекция «Современное искусство»

О коллекции    Список изданий

Найдено изданий: 1058




Олег Голосий — 1991

Олег Голосий — 1991

Подробная информация

Проверяем наличие...
Mathey F., Art graphisme des annees 40 — 1991 (Couleur du XXeme Siecle)

Mathey F., Art graphisme des annees 40 — 1991 (Couleur du XXeme Siecle)

На французском языке. Альбом искусства 40-х годов XX века

Местонахождение издания: Зал литературы на иностранных языках

Подробная информация

Проверяем наличие...
Strom M., Metro-art dans les metro-poles. art et architecture dans les metropoles — 1990

Strom M., Metro-art dans les metro-poles. art et architecture dans les metropoles — 1990

Особенности оформления и убранства интерьера станций метрополитена 20 века стран мира. На французском языке

Местонахождение издания: Зал литературы на иностранных языках

Подробная информация

Проверяем наличие...
Юккер — 1988

Юккер — 1988

Каталог выпущен по случаю открытия выставки "Юккер в Москве" 14 сентября - 1 ноября 1988 г. в Центральном Доме художника на Крымском валу.

Подробная информация

Проверяем наличие...
Современные итальянские художники. [каталог групповой выставки, Москва, ЦДХ, с мая до июня 1988 г. — 1988

Современные итальянские художники. [каталог групповой выставки, Москва, ЦДХ, с мая до июня 1988 г. — 1988

Выставка в Москве современных итальянских художников миланской "Студио Маркони" является ответной на выставку советских художников, которая проходила в Милани. Настоящая выставка - вторая часть культурного обмена между Союзом Художников СССР и Студио Маркони. Этот обмен направлен на ознакомление итальянских зрителей с творческими поисками советских художников и на представление советскому зрителю панорамы современного итальянского изобразительного искусства.

Подробная информация

Проверяем наличие...
Eighty: Les peintres d Europe — 1987

Eighty: Les peintres d Europe — 1987

Catalogue de l'Exposition "Strasbourg, peinture europeenne des annees 80", realisee grace a l'appui des communautes europeennes, du Conseil de l'Europe et de la Ville de Strasbourg

Местонахождение издания: Зал литературы на иностранных языках

Подробная информация

Проверяем наличие...
UBS Art Collection. Contemporary Masters from the UBS Art Collection. Figurative Art and Artists from London

UBS Art Collection. Contemporary Masters from the UBS Art Collection. Figurative Art and Artists from London

UBS sees art as reflection of society. Contemporary art is sometimes challenging and is always adding new and stimulating perspectives to the way we allsee things. UBS values this stimulus: Our engagement with art, notably through The UBS Art Collection, demonstrates our commitment to understand today—s world and to support cultural development.

Подробная информация

Проверяем наличие...
Чак Клоуз: семь портретов — [2008] (Эрмтаж 20/21)

Чак Клоуз: семь портретов — [2008] (Эрмтаж 20/21)

Этот каталог посвящен выставке выдающегося американского художника 20-го века Чака Клоуза, которая состоялась в Государственном Эрмитаже в 2008 году. Работы Клоуза - это не совсем картины и не совсем фотографии. Достигнув фотореалистичности лиц на холстах еще в 1970-х годов, Чак Клоуз начал экспериментировать с другими способами передачи реальности. В 1980-х он складывал лица из точек, цветных и черно-белых пятен, в 1990-х - из разноцветных кругов. В течение нескольких месяцев он пиксель за пикселем переносил однажды сделанную фотографию на холст, пользуясь той или иной техникой. Каталог знакомит нас с портретами членов семьи Клоуза и портретом Билла Клинтона, который был написан для Национальной галереи в Вашингтоне по заказу Яна Камминга.

Подробная информация

Проверяем наличие...
Музей актуального искусства Art4.ru — [2007]

Музей актуального искусства Art4.ru — [2007]

В каталоге "Art4.ru" собраны самые важные работы из коллекции Игоря Маркина и музея. В коллекции Маркина около 800 работ художников, творивших в СССР и в России последние 50 лет. "Русские художники мне изначально понятнее были, - объясняет Игорь. - Сейчас, правда, мне уже все понятно. Так что это ограничение, я думаю, осенью будет снято. Буду покупать не только наших.

Подробная информация

Проверяем наличие...

"Арт-Механика", международный фестиваль современного искусства, Премия Сергея Курехина в области современного искусства, 2012. V Международный фестиваль современного искусства "Арт-Механика". [каталог проектов — [2013?]

Премия Сергея Курёхина стала одним из наиболее значительных культурных событий Санкт-Петербурга и России, определяющих тенденции в мире современного искусства. Уникальность премии заключается в развитии синтеза искусств, воплощенного в творчества Сергея Курёхина. Отражение этого — в самих названиях номинаций: «Гран-при «Поп-механика», «Лучший медиаобъект», «Искусство в общественном пространстве».

Подробная информация

Проверяем наличие...
Музалевский. [каталог выставки] — [2022]

Музалевский. [каталог выставки] — [2022]

Один из наиболее ярких молодых представителей современной российской арт-сцены, работающий в традиционной живописной технике. Выпускник мастерской Сергея Браткова в Школе Родченко в Москве, в настоящий момент он продолжает обучение под руководством немецкого концептуалиста Хайнера Блюма в Университете искусства и дизайна в Оффенбахе в Германии. Художник начинал свои поиски с фотографии и через графику пришел к живописи. Работает со скульптурой и различными медиа. Произведения, созданные в России — дикие, нервные и интенсивные, в то время как немецкие — более техничные и отрефлексированные. Живопись Музалевского эмоциональна и непосредственна: личные переживания преобразуются в экспрессивные линии и образы на поверхности холста. Неакадемическое мышление в его творчестве идет рука об руку с самодостаточностью. 2021 год стал насыщенным для художника: в Alina Pinsky Gallery прошла его персональная выставка, а работа «И прости наши долги, как и мы прощаем должникам нашим» получила первый приз Премии Зверева. Искусствовед Андрей Сарабьянов отмечает в творчестве Музалевского преемственность авангарда, пост авангарда и искусства шестидесятников. Живет и работает в Москве и Франкфурте

Подробная информация

Проверяем наличие...
Вчера, сегодня, всегда. 25.04 — 05.07.02022. [каталог выставки] — [2022]

Вчера, сегодня, всегда. 25.04 — 05.07.02022. [каталог выставки] — [2022]

26 апреля в Alina Pinsky Gallery открылась выставка «Вчера, сегодня, всегда», посвященная пятилетию галереи. Произведения художников — Игорь Шелковский, Михаил Чернышов, Франциско Инфанте, Владимир Андреенков, Тим Парщиков, Евгений Музалевский, Дуня Захарова, а также новое имя, Игорь Скалецкий — соседствуют на выставке с работами из коллекции галереи, таких авторов как Римма Заневская, Серж Шаршун, Клод Бельгард, Эдгар Жилле и другие. На юбилейной выставке «Вчера, сегодня, всегда» экспонируются работы художников галереи нескольких поколений — как художников-нонконформистов, чей авторский стиль формировался в условиях замкнутой социокультурной среды, так и новые произведения молодых авторов, чье профессиональное становление начиналось в условиях мультикультурности, интернационализма и свободного арт-рынка. Организованная в пространстве «белого куба» экспозиция дает возможность зрителю проследить если не преемственность художественных традиций и идей за последние пятьдесят лет, то их органичное сосуществование в рамках единого культурного поля. Помимо этого, на выставке представлены работы из коллекции галереи таких авторов как Серж Шаршун, Клод Бельгард, Эдгар Жилле и других.Советский нонконформизм разных направлений представлен работами Игоря Шелковского, Михаила Чернышова, Франциско Инфанте и Нонны Горюновой, Риммы Заневской, Владимира Андреенкова. Эти художники давно считаются классиками советского неофициального искусства второй половины ХХ века, а их работы находятся в коллекциях Третьяковской галереи, Русского музея, ГМИИ им. А.С. Пушкина, Музея современного искусства, Фонда Людвига в Вене, Центра Помпиду в Париже, Музея Зиммерли в Нью-Джерси и в других известных собраниях по всему миру. Всех этих художников объединяет увлеченность в разные годы идеями авангарда и аналитический подход к конструированию композиции на плоскости

Подробная информация

Проверяем наличие...
Tim Parchikov. Just a Shot Away. [каталог выставки] — [2022]

Tim Parchikov. Just a Shot Away. [каталог выставки] — [2022]

Tim Parchikov. Just a Shot Away — это кураторская подборка работ, в основе которой — ключевая серия художника "Suspense". В экспозиции представлено около полусотни произведений разных периодов, включая самые новые. Спонтанные кадры, словно выхваченные из кино, передают некое предчувствие, то самое мгновение «за минуту до выстрела» из фильмов саспенс. Его произведения регулярно участвуют в зарубежных выставках, выставляются на престижных ярмарках — Art Basel, Frieze, ARCO и других. К выставке выпущен каталог с вступительными статьями арт-критиков Ирины Кулик и Киры Долинной

Подробная информация

Проверяем наличие...
Олег Ланг. Живопись, 1980-2011. [альбом — [2011]

Олег Ланг. Живопись, 1980-2011. [альбом — [2011]

Живопись Ланга кажется узнаваемой и простой для восприятия — но только с первого, поверхностного взгляда. Кому-то видятся в ней отголоски раскованного стиля Баскиа, кому-то — продолжение живописи «новых диких», а кто-то ссылается на примитивизм времен классического авангарда. Однако параллели такого рода и поиски зависимости мастера от чужих языков, которые были ему прекрасно известны и умеренно ценимы, не сильно проясняют ситуацию. Олег Ланг следовал прежде всего собственной логике живописного языка, перед холстом был прежде всего равен самому себе. Эта логика могла приводить его к беспредметности и к жесткой фигуративной стилистике, в ее рамках коллажный принцип уживался с экспрессивной живописной отделкой, а легкое цветовое пятно не противоречило точно рассчитанному черному контуру — порой в руку толщиной. Издание включает в себя работы автора с 1980 по 2011 года

Подробная информация

Проверяем наличие...
Ivan Plusch. Between the dream and the nightmare — [2019]

Ivan Plusch. Between the dream and the nightmare — [2019]

Проект художника рассматривает концепты бессмертия трех выдающихся деятелей искусства: Николая Федорова, Андрея Тарковского и Роберта Уилсона. Иван Плющ в своей выставке осмысляет то, как разные идеи бессмертия могут сосуществовать вместе, определять наше сознание, и как мечты о вечной жизни оборачиваются кошмаром о безвременном умирании. Иван Плющ о выставке: «Для меня бессмертие — это выпад из фантомной реальности, где в бесконечном информационном потоке теряется возможность чувственного переживания и проживания отдельных фактов и событий»

Подробная информация

Проверяем наличие...
Кейдж Д., Джон Кейдж. Молчаливое присутствие. к 100-летию Джона Кейджа

Кейдж Д., Джон Кейдж. Молчаливое присутствие. к 100-летию Джона Кейджа

Альбом Джеймса Кейджа

Подробная информация

Проверяем наличие...
Кракауэр З., Орнамент массы. Веймарские эссе — [2019] (Серия Minima. 08)

Кракауэр З., Орнамент массы. Веймарские эссе — [2019] (Серия Minima. 08)

Сборник статей немецкого социолога и теоретика культуры Зигфрида кракауэра (1889-1966), объединенных темой современного ему массового искусства и технических новшеств

Подробная информация

Проверяем наличие...
Премия Сергея Курехина 2015. [в области современного искусства. АРТ-Механика. каталог выставки — [2015]

Премия Сергея Курехина 2015. [в области современного искусства. АРТ-Механика. каталог выставки — [2015]

Каталог к Премии 2015, в который включены описания работ участников в следующих номинациях: Искусство в общественном пространстве, Лучшие произведения визуального искусства, Лучший кураторский проект, Лучший медиа-объект, Лучший текст о современном искусстве, Гран-при «Поп-Механика»

Подробная информация

Проверяем наличие...
Георгий Острецов — [2007]

Георгий Острецов — [2007]

Георгий Викторович Острецов (1967) — российский художник и дизайнер, активный участник московской художественной жизни с середины 1980-х годов. В начале своей карьеры работал над созданием костюмов, в которых сочетались приемы конструктивизма и агитпропаганды 1920-х с эстетикой нью-вейва, объединяя моду и перформанс. В 1981—1985 годах учился в Театральном художественно-техническом училище при Большом театре. В 1984 году стал членом группы «Детский сад» вместе с художниками Георгием Литичевским, Андреем Ройтером, Германом Виноградовым и Николаем Филатовым, а в 1985 вошел и в ленинградское объединение «Новые художники» (Тимур Новиков, Олег Котельников, Сергей Бугаев, Иван Сотников и другие). В 1988 году переехал во Францию. Жил в Париже. Работал в моде и рекламе художником. Сотрудничал с Жан-Шарлем де Кастельбажаком и Жан-Полем Готье и участвовал в работе над образами героев фильма Люка Бессона «Такси». В 1998 году Гоша Острецов привез «Персонального супергероя» в Россию для участия во 2-й международной фотобиеннале, и остался работать в Москве. В 1999 году создал крупный проект-антиутопию «Новое правительство», который впервые был выставлен в галерее Марата Гельмана. Идеи и персонажи «Нового правительства» получили развитие во многих других работах художника. Художественная стратегия Георгия Острецова следует в русле постструктуралистского тезиса Мишеля Фуко, согласно которому субъективность производится властью, что оставляет субъекту единственную возможность осуществлять практики сопротивления-а именно, пародировать механизмы власти в акте перфомативного действия. В своих работах Острецов обращается к эстетике комикса. Он создает авторскую иконографию в духе мейнстримовского комикса. При этом, в отличие от американских художников Энди Уорхола и Роя Лихтенштейна, Острецов не копирует чужие иллюстрации, а разрабатывает свою графическую историю, близкую комиксам в стиле action.

Подробная информация

Проверяем наличие...
Премия Сергея Курехина 2014. [в области современного искусства. АРТ-Механика. каталог выставки — [2015]

Премия Сергея Курехина 2014. [в области современного искусства. АРТ-Механика. каталог выставки — [2015]

Премия Сергея Курёхина — одно из наиболее значимых культурных событий Санкт-Петербурга и России, определяющее тенденции в мире современного искусства. Премия вручается художникам, кураторам, музыкантам, которые в своем творчестве развивают революционные идеи, сформулированные еще в 90-е годы Сергеем Курёхиным. Поиск новых форм взаимодействия искусств, провокационность, ориентация на перформанс, импровизацию и непредсказуемость творческого результата — на этих принципах Поп-механики основана Премия Сергея Курёхина.

Подробная информация

Проверяем наличие...
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

Федеральное государственное бюджетное учреждение культуры
«Российская государственная библиотека для молодёжи» Главное здание 107061 Москва, ул. Б. Черкизовская, дом 4, корпус 1
Метро «Преображенская площадь» (выход №5)
Телефон для справок: +7 499 670-80-01
E-mail: info@rgub.ru

Филиал библиотеки — МИКК «Особняк В.Д. Носова» 107023 Москва, ул. Электрозаводская, 12, стр. 1
Метро «Электрозаводская»
Телефоны для справок: +7 499 670-80-01 (доб. 600)
E-mail: mansion@rgub.ru

Яндекс.Метрика

© Российская государственная библиотека для молодёжи, 2004 — 2025