Поиск по основным рубрикам каталога
Рубрика: Хореографический театр
Вернуться к списку рубрик
Найдено изданий: 346
![Щедрин Р. К., Кармен-Сюита — [1973-1980]](/searchcat/covers/RGBM-MUSIC-00003895-vinyl.jpg) |
Щедрин Р. К., Кармен-Сюита — [1973-1980]
Содержание: Вступление; Танец; Первое интермеццо; Развод караула; Выход Кармен и хабанера; Сцена;; Второе интермеццо; Болеро; Тореро; Тореро и Кармен; Адажио; Гадание; Финал
Подробная информация
Проверяем наличие...
RGBM-MUSIC-00003895-vinylrd
|
 |
Красовская В. М., Танцовщики. Русский балетный театр начала 20 века Ч. 2 — 1972
Подробная информация
|
 |
Красовская В. М., Хореографы . Русский балетный театр начала 20 века Ч. 1 — 1971
Подробная информация
|
![Янсон-Манизер Е. А., Советский балет в творчестве Е. А. Янсон-Манизер. Альбом — [1965]](/searchcat/covers/RGUB-BIBL-0000788424.jpg) |
Янсон-Манизер Е. А., Советский балет в творчестве Е. А. Янсон-Манизер. Альбом — [1965]
Альбом содержит фотографии 100 произведений скульптора, воспевающих советский балет. Материалы скульптур: фарфор, бронза, гипс, мрамор. Альбом может быть полезен коллекционерам фарфора.
Подробная информация
|
 |
Цискаридзе Н. М., . Мой театр Кн. 2 — 2024
Вокруг имени Николая Цискаридзе по-прежнему бурлят страсти. Его успешная в разных областях деятельность вызывает искреннее уважение и признание у одних, раздражение и зависть у других. Не потому ли, что сегодня он — один из немногих, кто является действительно значимой личностью в искусстве, талантливый и непримиримый в отношении культа крикливой бездарности. «Мой театр. Книга II» — продолжение автобиографии, созданной на основе дневника 2003—2013 гг. Вернувшись в Большой театр после травмы, едва не стоившей жизни, приходится заново доказывать право на звание премьера. Руководство пытается тормозить успешное развитие карьеры, заявляя — «незаменимых нет»; его не устраивает и быстро растущая благодаря ТВ популярность артиста у широкой зрительской аудитории. Настоящей трагедией становится «реконструкция» ГАБТа. Второе дыхание дарит участие в гала звезд по всему миру, проекты «Короли танца» и «Русские сезоны. XXI век», тесное сотрудничество с Мариинским театром, приглашение вновь танцевать в Парижской опере, профессия педагога. Но судьба преподносит новые испытания. В начале 2010-х годов в процессе борьбы за власть в ГАБТе провоцируются громкие скандалы с целью оклеветать и уничтожить Цискаридзе. Однако их организаторы терпят поражение, оказываются сами жестко наказаны жизнью. Драматичный, непредсказуемый сюжет этой книги полон и счастливых, светлых воспоминаний — о достижениях учеников, творческих победах, а главное, о дорогих для автора людях: Семёновой, Пестове, Пети, Жанмер, Григоровиче, Максимовой, Плисецкой, Хазанове, Неёловой, Образцовой, Вишневской, графине де Дориа, Демидовой, Винер-Усмановой, Фрейндлих, Виктюке, Гундаревой, Аллайя, Чайковской, Фоменко и других. Связанные с ними истории, полные юмора и человеческого тепла, приоткрывают занавес над личной жизнью танцовщика. Книга рассчитана на самую широкую аудиторию. Большинство фотографий публикуются впервые.
Подробная информация
|
 |
Плескачевская И. Н., Плисецкая. Стихия по имени Майя. портрет на фоне эпохи — 2024 (Большое искусство. Персоны и биографии)
Инесса Плескачевская — писатель, журналист, сценарист. Пишет о балете более 30 лет. За это время в Беларуси, России, Китае и Литве были изданы 15 книг автора. «Плисецкая. Стихия по имени Майя» — это портрет Майи Михайловны Плисецкой на фоне эпохи, вернее, разных эпох, ведь ей довелось прожить в нескольких. Казалось бы, о Плисецкой столько всего написано, снято, рассказано, однако автору удалось сделать и ряд открытий. Вы узнаете, какие страсти, надежды и сомнения бушевали в душе великой балерины: ее отношения с мужем Родионом Щедриным, Юрием Григоровичем и Галиной Улановой. В книге слышны голоса тех, кто работал, общался и дружил с балериной: Родиона Щедрина, Валентина Елизарьева, Бориса Акимова, Юрия Владимирова, Михаила Лавровского, Людмилы Семеняки, Наталии Касаткиной, Бориса Мессерера, Виктора Барыкина, Валерия Лагунова и других. Помимо эксклюзивных интервью, взятых автором лично, была также проведена работа в архиве Российской государственной библиотеки искусств, библиотеке Театрального музея им. Бахрушина, в котором хранятся записные книжки Майи Михайловны, а также в музее Большого театра. Эти материалы и публикации — слепок времени, в котором Плисецкая жила и творила, и благодаря этим бесценным документам у нас есть возможность увидеть, как менялся не только язык ее интервью и написанных ею статей, но и ее взгляды.
Подробная информация
|
![Чернышова-Мельник Н. Д., Мариус Петипа. В плену у Терпсихоры. [жизнь и деятельность] — 2022 (Театральная серия)](/searchcat/covers/RGUB-BIBL-0000930761.jpg) |
Чернышова-Мельник Н. Д., Мариус Петипа. В плену у Терпсихоры. [жизнь и деятельность] — 2022 (Театральная серия)
Основанная на богатом документальном и критическом материале, книга представляет читателю широкую панораму развития русского балета второй половины XIX века. Автор подробно рассказывает о театральном процессе того времени: как происходило обновление репертуара, кто были ведущими танцовщиками, музыкантами и художниками. В центре повествования — история легендарного Мариуса Петипа. Француз по происхождению, он приехал в молодом возрасте в Россию с целью поступить на службу танцовщиком в дирекцию императорских театров и стал выдающимся хореографом, ключевой фигурой своей культурной эпохи, чье наследие до сих пор занимает важное место в репертуаре многих театров мира. Наталия Дмитриевна Мельник (литературный псевдоним — Наталия Чернышова-Мельник) — журналист, редактор и литературный переводчик, кандидат филологических наук, доцент Санкт-Петербургского государственного института кино и телевидения. Член Союза журналистов Санкт-Петербурга и Ленинградской области. Автор книг о великих князьях Дома Романовых и о знаменитом антрепренере С.——П. Дягилеве.
Подробная информация
|
 |
Цискаридзе Н. М., . Мой театр Кн. 1 — 2022
Николай Цискаридзе — яркая, харизматичная личность, чья эрудиция, независимость и острота суждений превращают каждое высказывание в событие. Автобиография «Мой театр» создана на основе дневника 1985—2003 гг. Это живой, полный тонкой иронии, юмора, а порой и грусти рассказ о себе, о времени и балете. Воспоминания: детство, семья, Тбилиси и Москва, учеба в хореографическом училище, распад СССР, отделение Грузии; приглашение в Большой театр, непростое начало карьеры, гастроли по всему миру; признание в профессии, но при этом постоянное преодоление себя, обстоятельств и многочисленных препятствий; радость творчества, несмотря на интриги недоброжелателей. История жизни разворачивается на книжных страницах подобно детективу. На фоне этого водоворота событий возникает образ уходящего Великого Театра конца ХХ века. Вырисовываются точные, во многом неожиданные, портреты известных людей, с которыми автору посчастливилось или не посчастливилось встретиться. Среди героев и антигероев книги: Пестов, Григорович и Пети, Семёнова и Уланова, Максимова и Васильев, принцесса Диана и Шеварднадзе, Живанши и Вествуд, Барышников и Волочкова, Швыдкой, Филин и многие другие. А судить: кто есть кто — привилегия читателя. Книга рассчитана на самую широкую аудиторию. Значительная часть фотографий публикуется впервые.
Подробная информация
|
 |
Гийом Л., Я, Тамара Карсавина. жизнь и судьба звезды русского балета — 2022 (Большой балет)
Тамара Карсавина была одной из самых известных танцовщиц своего времени. Родилась в Санкт-Петербурге в 1885 году, обучалась в Императорской танцевальной школе, была ведущей солисткой Мариинского театра, работала с Дягилевым с его первых балетных Cезонов. Карсавина стала известна сначала в России, а затем в Париже во времена Belle ypoque вместе с Вацлавом Нижинским и другими звездами русского балета, бежала из России от большевистской революции. Соперница Анны Павловой, Карсавина исполнила самые смелые хореографические постановки: прославившая ее "Жар-птица", "Парад", вызвавший скандал— Ее личная жизнь немыслима вне художественной среды, она встречалась с теми, кто прославился в балете, музыке, живописи и литературе — Стравинский, Пикассо, Кокто... Написанная в форме мемуаров, эта художественная, богатая и красочная биография основана на большой работе с документами и глубоком знании русского балета и исполнительского искусства.
Подробная информация
|
 |
Каннингем М., Мерс Каннингем: «Гладкий, потому что неровный...» — 2019 (GARAGE DANCE. 04)
Мерс Каннингем — американский танцовщик и хореограф, ученик Марты Грэм, близкий друг и многолетний творческий партнер композитора Джона Кейджа, человек, который всегда двигался против течения. Это «против» относилось как к классическому балету, так и к танцу модерн, успевшему превратиться в «традицию» в эпоху расцвета творчества Каннингема. Нарушая привычные убеждения и правила, Каннингем стал мастером: стиль его танца поражает новизной. К жизни и творчеству американского мэтра вполне приложимо его любимое описание из «Поминок по Финнегану»: он стал «гладким», блестящим и совершенным, потому что был «неровным», «ершистым». Книга, построенная в форме разделенного на главы интервью Каннингема с французской журналисткой Жаклин Лешев, подробно рассказывает о жизни танцовщика, о его особом понимании танца, этапах оттачивания его необычного творческого метода в ходе создания балетов. На страницах издания подробно освещены легендарные постановки мастера: «Торс», «Летнее пространство», «Нелепая встреча», «Дождевой лес», «Схватка» и другие. Книга проиллюстрирована редкими фотографиями, запечатлевшими как фрагменты спектаклей, так и моменты из жизни хореографа. В текст также включены подготовительные зарисовки Каннингема, которые он делал, продумывая нюансы танца для каждого нового балета. Ошеломляют своей глубиной и точностью вкрапленные в беседы философские рассуждения этого демократичного до мозга костей «танцующего дзэна», касающиеся не только танца, но и быстро меняющейся жизни современного человека
Подробная информация
|
 |
Юшкова Е. В., Айседора Дункан и вокруг. новые исследования и материалы — 2019
Книга посвящена танцовщице Айседоре Дункан (1877-1927) и разным аспектам ее восприятия в России начала ХХ века, в США времен Первой мировой войны и в СССР 1920-х гг., а также образу танцовщицы в современной культуре. В книге затрагиваются вопросы, связанные с творческим наследием Дункан и сохранением "свободного" танца на протяжении столетия. Читателям представлены найденные в архивах материалы о людях, окружавших Айседору в последние годы ее жизни,свидетельства о ее московской школе (1921-1949);автор вводит в оборот некоторые источники, малодоступные российской публике. Книга адресована любителям танца и творчества Дункан, исследователям русской и советской культуры.
Подробная информация
|
 |
Хамфри Д., Искусство сочинять танец. Эмансипация Спящей Красавицы — 2019 (Garage dance. 03)
Книга известного американского хореографа Дорис Хамфри — универсальное пособие как для опытных постановщиков, так и для новичков. Новатор в области современного танца, всемирно известный хореограф и педагог Дорис Хамфри накануне смерти успела опубликовать свою главную книгу «Искусство сочинять танец». Танец для Хамфри — это Спящая красавица, которой пора проснуться и, отказавшись от роли изнеженной принцессы, явить миру свою истинную — независимую и страстную — сущность. Издание включает в себя творческую биографию автора, а также исчерпывающий анализ танца как театрального действа. Хамфри объясняет, какими качествами должен обладать успешный хореограф, обучает правилам работы с пространством, музыкой, ритмом, сценическим дизайном, указывает на основные ошибки начинающих постановщиков и, конечно же, рассказывает, как их можно избежать. Книга Хамфри «Искусство сочинять танец. Эмансипация Спящей красавицы» — третья книга серии GARAGE DANCE, посвященной современному танцу
Подробная информация
|
 |
Каннингем М., Мерс Каннингем: «Гладкий, потому что неровный...» — 2019 (GARAGE DANCE. 04)
Мерс Каннингем — американский танцовщик и хореограф, ученик Марты Грэм, близкий друг и многолетний творческий партнер композитора Джона Кейджа, человек, который всегда двигался против течения. Это «против» относилось как к классическому балету, так и к танцу модерн, успевшему превратиться в «традицию» в эпоху расцвета творчества Каннингема. Нарушая привычные убеждения и правила, Каннингем стал мастером: стиль его танца поражает новизной. К жизни и творчеству американского мэтра вполне приложимо его любимое описание из «Поминок по Финнегану»: он стал «гладким», блестящим и совершенным, потому что был «неровным», «ершистым». Книга, построенная в форме разделенного на главы интервью Каннингема с французской журналисткой Жаклин Лешев, подробно рассказывает о жизни танцовщика, о его особом понимании танца, этапах оттачивания его необычного творческого метода в ходе создания балетов. На страницах издания подробно освещены легендарные постановки мастера: «Торс», «Летнее пространство», «Нелепая встреча», «Дождевой лес», «Схватка» и другие. Книга проиллюстрирована редкими фотографиями, запечатлевшими как фрагменты спектаклей, так и моменты из жизни хореографа. В текст также включены подготовительные зарисовки Каннингема, которые он делал, продумывая нюансы танца для каждого нового балета. Ошеломляют своей глубиной и точностью вкрапленные в беседы философские рассуждения этого демократичного до мозга костей «танцующего дзэна», касающиеся не только танца, но и быстро меняющейся жизни современного человека
Подробная информация
|
 |
Бейнс С., Терпсихора в кроссовках. Танец постмодерн — 2018 (Garage dance. 02)
Книга Салли Бейнс "Терпсихора в кроссовках" — первое критическое исследование истории танца постмодерн, авангардного направления, зародившегося в США в 1960-е годы. Один из ведущих историков и теоретиков современного танца Салли Бейнс дает обзор возникновения и развития танца постмодерн в Америке в 1960-1970-е. В книге рассказывается о творчестве десяти ведущих хореографов и танцовщиков этого направления — в частности Триши Браун, Ивонн Райнер, Стива Пэкстона и Мередит Монк, а также группы импровизации Grand Union. Бейнс подробно описывает ключевые постановки хореографов, анализирует их стили, техники и идеи, объясняет, почему они произвели настоящий переворот в мире танца. Для американской культуры 1960-х годов было характерно интенсивное сотрудничество между представителями разных видов искусств: художники, скульпторы, композиторы и танцовщики участвовали в проектах друг друга и таким образом обогащали собственные практики. Салли Бейнс подчеркивает, что "для революционных идей хореографов танца постмодерн важными были источники за пределами танца: в новой музыке, кинематографе, визуальном искусстве, поэзии, театре и, в особенности, в хеппенингах они находили новые формальные стратегии художественного действия"
Подробная информация
|
 |
Парфенова И. Н., Дягилев и музыка. словарь — 2017
Краткий энциклопедический словарь "Дягилев и музыка. 1907-1929", посвящённый музыкально-просветительской деятельности С.П.Дягилева, представляет собой первый в истории опыт систематизации данных по заявленной теме и первый в отечественной энциклопедистике труд по дягилевской проблематике. В издании отражён музыкальный аспект трёх крупных зарубежных предприятий Дягилева - Исторических русских концертов, Русских сезонов и Русского балета, охватывающих период с 1907 г. по 1929 г. Авторы словаря стремились показать Дягилева как знатока и пропагандиста музыкального искусства, обрисовать впечатляющую по яркости и разнообразию сферу привлечённой им музыки, очертить круг русских и зарубежных музыкантов, причастных к этим большим культурным событиям. Словарь включает более 300 статей, из которых свыше 60 посвящены композиторам и около 30 - дирижёрам, в многочисленных статьях излагаются сведения о певцах, несколько статей посвящено хормейстерам. Целый ряд имён станет открытием для читателя. Впервые собрана воедино информация о принимавших участие в концертах и спектаклях оркестрах - русских, европейских, американских - и выдающихся музыкантах-солистах. Впервые публикуются материалы о Хоре Большого театра - участнике триумфа Русских сезонов. Включены справочные материалы по операм и балетам, разного рода концертам
Подробная информация
|
 |
Яковлева Ю. Ю., Создатели и зрители. русские балеты эпохи шедевров — 2017 (Культура повседневности. ред.: Л. Оборин)
Главный герой новой книги известной писательницы, критика балета Юлии Яковлевой, - Мариус Иванович Петипа, человек, который создал русский классический балет, каким мы его знаем. Но знаем ли на самом деле? Юлия Яковлева очищает историю русского балета от культурных наслоений советского времени - и погружает читателя в быт театральной конкуренции и балетомании, в условности изнурительной подготовки спектаклей и темные истории о небескорыстном покровительстве. На страницах этой книги читатель встретится с Артуром Сен-Леоном и Петром Чайковским, Вирджинией Цукки и Екатериной Вазем - люди, составившие славу русской культуры, а равно и те, кто остался лишь в учебниках по истории театра, вновь предстанут здесь как живые.
Подробная информация
|
 |
Кшесинская М. Ф., Воспоминания — 2017
Матильда Феликсовна Кшесинская скончалась в 1971 году, ей было 99 лет. Ослепительная и никем не превзойденная балерина пережила свою страну, свой балет, мужа, любовников, друзей и врагов. У этой женщины не было возраста. В 64 года она станцевала на сцене Королевского театра в Ковент-Гардене свою легендарную "Русскую", в 86 лет написала свои знаменитые мемуары. Вместе с Кшесинской ушла эпоха: люди, собравшиеся у ее гроба, провожали в последний путь блестящий и легкомысленный санкт-петербургский свет, украшением которого она когда-то была. Подруга наследника российского престола и любовница его дяди, бессменная хозяйка Императорского балета, менявшая директоров театров как перчатки, Кшесинская добилась всего, чего хотела: она стала законной женой одного из великих князей и превратилась в светлейшую княгиню Романову-Красинскую. Есть женщины, к которым неприменимо слово "грех": мужчины прощают им все. Они ухитряются сохранить достоинство, репутацию и флер непорочности в самых невероятных ситуациях, улыбаясь, переступают через общественное мнение, — Матильда Кшесинская была из их числа
Подробная информация
|
![Моей Матильде. любовные письма и дневники Николая Второго. [дневниковые записи монарших особ, а также их воспоминания, благоволивших Кшесинской. сборник] — 2017 (Я помню ее такой...)](/searchcat/covers/RGUB-BIBL-0000842362.jpg) |
Моей Матильде. любовные письма и дневники Николая Второго. [дневниковые записи монарших особ, а также их воспоминания, благоволивших Кшесинской. сборник] — 2017 (Я помню ее такой...)
Матильда Кшесинская известна широкой публике как талантливая артистка и любимая балерина царского двора. Ее мастерство простиралось далеко за рамки балетного искусства: подчиняясь естественному обаянию этой маленькой полячки, окружающие вливались в ее магический танец жизни. Александр III, Николай II, великие князья Владимир Александрович, Сергей Михайлович, Андрей Владимирович — все они были очарованы красотой и легкостью, которую буквально излучала Матильда. Она умела нравиться и находить подход к человеку. Для каждого она была разной, всегда оставаясь собой. Какой она запомнилась людям, которые ее любили?В этой книге собраны дневниковые записи монарших особ, благоволивших Кшесинской, а также их воспоминания, которые помогут разобраться в противоречивой личности великой балерины. Впервые публикуются знаменитые письма и дневниковые записи последнего русского царя Николая II, обращенные к роковой балерине.
Подробная информация
|
 |
Дандре В. Э., Моя жена - Анна Павлова — 2016 (Я помню ее такой...)
"Она не танцует, но летает по воздуху" - так сто лет назад петербургская газета "Слово" написала о величайшей балерине прошлого века Анне Павловой. Она прославила русский балет по всему миру, превратившись в легенду еще при жизни. Каждое выступление балерины, каждый ее танец пробуждал в душах зрителей целый мир мыслей, эмоций - и радостных, и горестных, но всегда поэтичных и возвышенных. В 1931 году великая балерина ушла из этого мира, оставив после себя лишь шлейф из тысячи тайн, сплетен и недомолвок. Что заставляло ее отправляться в бесконечные турне? Выходить на сцену больной, на грани обморока? Обо всем этом рассказал муж Анны Павловой, ее импресарио, барон Виктор Эмильевич Дандре. После смерти жены барон жил лишь памятью о ней. Он создал клуб поклонников Павловой. Фотографии, редкие пленки, костюмы из спектаклей - все было бережно собрано и сохранено. На склоне своих лет Виктор Эмильевич написал книгу воспоминаний, посвященных его жизни рядом со звездой мирового балета.
Подробная информация
|
 |
Ковалик О. Г., Галина Уланова — 2015 (Жизнь замечательных людей. серия биографий. основана в 1890 году Ф. Павленковым и продолжена в 1933 году М. Горьким. вып. 1770/(1570))
Бесспорно, Галина Уланова - звезда первой величины в мировой хореографии. Ее танец приводил зрителей в гипнотическое состояние. Алексей Толстой называл ее "обыкновенной богиней". Сергей Эйзенштейн хотел снимать ее в роли царицы в фильме "Иван Грозный". При этом расцвет ее дара связан со становлением уникального художественного явления - советского балета. Уланова сдавала нормы на значок "Ворошиловский стрелок" и писала в "Правду" искренние статьи о грядущей победе коммунизма. Она стала самой титулованной балериной: лауреатом четырех Сталинских и Ленинской премий, дважды Героем Социалистического Труда. Как смогла она, не обладая выдающимися внешними данными, взойти на балетный олимп? Как, в отличие от многих товарок, избежала навязчивого покровительства высокопоставленных ценителей прекрасного? На эти вопросы отвечает книга Ольги Ковалик, лично причастной к судьбе ее героини, вышедшей на сцену гением, а сошедшей с нее легендой.
Подробная информация
|
|
|